Équilibrer des histoires avec plusieurs points de vue

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Écrire de la fiction du point de vue de plusieurs personnages peut être très amusant.

Ce style de narration a gagné en popularité au cours des dernières décennies grâce à la montée en puissance du film et de la télévision, qui structurent souvent ses récits de manière à présenter les perspectives de nombreux personnages. Mais utiliser plusieurs points de vue n’est pas la technique la plus simple à maîtriser. 

Comprendre les mécanismes du multi-POV

Écrire une histoire à partir de plusieurs perspectives n’est pas une technique qui devrait être manipulée sans précaution, même si cette structure vous semble la plus naturelle. Comme pour tout élément de narration, travailler avec l’intention est le moyen le plus sûr de créer l’effet que vous souhaitez créer. Cela dit, comprenez-vous les mécanismes de l’écriture à multiples points de vue?

Raconter une histoire selon différentes perspectives est un excellent moyen de créer un regard plus large et objectif sur le monde, l’intrigue ou le thème de votre histoire. Mais une apparence plus large n’est pas toujours meilleure. De nombreuses histoires sont racontées plus efficacement par le biais d’un point de vue singulier plus subjectif, plus étroit. Il est également important de noter que le fait de travailler en mode multi point de vue risque de faire en sorte que certains lecteurs ne créent pas de liens solides avec vos personnages en raison de la perspective en constante évolution.

Vous pouvez être tenté d’écrire en plusieurs points de vue simplement parce que vous aimez vos personnages et que vous souhaitez explorer votre histoire à travers leurs yeux. Mais s’il n’y a pas d’objectif ni d’intention derrière votre choix d’écrire de cette façon, vous alourdirez votre récit, laissant les lecteurs confus. 

Donc, si vous pensez travailler en multi-POV, comment pouvez-vous vous assurer que c’est le meilleur choix pour votre histoire ? Plongeons-nous dans le monde merveilleux de la perspective.

Les nombreux types de multi-POV

Tout d’abord, disons qu’il n’y a pas de bonne façon d’écrire une histoire multi-POV. Certains récits présentent un double point de vue – du point de vue de deux protagonistes, tandis que d’autres récits à double point de vue confèrent le second point de vue à un acolyte ou à un antagoniste.

D’autres encore proposent des ensembles où chaque personnage reçoit une part du gâteau – et parfois certaines de ces parts sont plus grosses que les autres. Il existe également des sagas historiques mettant en scène plusieurs générations de personnages dont les histoires sont définies dans des chronologies différentes. Et au-delà, les options sont vraiment infinies.

Chaque histoire sera un peu différente, mais un excellent moyen de décider si utiliser plusieurs points de vue convient à votre histoire – ou de décider si un personnage donné doit avoir le point de vue d’une autre – consiste à vous poser les questions suivantes:

  • Si je retirais la perspective de ce personnage, l’histoire resterait-elle relativement la même?
  • Qu’est-ce que la perspective de ce personnage prête à mon histoire par rapport à d’autres?
  • Y a-t-il un autre personnage de point de vue qui pourrait tout aussi bien raconter cette partie de l’histoire?
  • Comment la perspective de ce personnage s’insère-t-elle dans le scénario principal?
  • Si je retirais la perspective de ce personnage, l’histoire resterait-elle relativement la même?

La clé d’une bonne histoire multi-POV est de s’assurer que toutes les perspectives sont uniques et irremplaçables et qu’elles travaillent ensemble pour créer une histoire cohérente. Mais que doit accomplir chaque perspective ?

Construire des perspectives bien équilibrées

Vous devez traiter tous les personnages de votre histoire, mais en particulier vos personnages sous un angle de vue, en tant que protagonistes de leur propre histoire. Ce faisant, vous vous assurez de les élaborer avec soin, en leur donnant une vie riche et fascinante qui dépasse leur simple rôle dans l’histoire.

Aussi succincts que puissent être leurs chapitres ou leurs scènes, le lecteur doit absolument connaître plusieurs éléments de chacun de vos personnages de point de vue:

  • La source de leur mécontentement, c’est-à-dire pourquoi ils ne sont pas satisfaits de leur situation actuelle,
  • Ce qu’ils désirent, c’est-à-dire ce qu’ils pensent leur apporter le bonheur, c’est souvent accompagné d’un objectif précis …
  • La source de leur motivation, c’est-à-dire ce qui pousse le personnage à agir,
  • Ce qui les opposera, c’est-à-dire la source du conflit externe dans leur histoire, cela ne sera peut-être pas un autre personnage …
  • Le mensonge auquel ils croient, c’est-à-dire la peur, la faille, le regret ou la tentation qui entrave leur voyage.

Ces cinq éléments sont à la base d’histoires très fortes. Si vous pouvez intégrer ces détails à chacun des points de vue de votre personnage tout au long du livre, vous vous assurerez que, si court que soit le temps passé sur la page, vous avez créé des perspectives qui ont une profondeur et un intérêt réels.

Six astuces pour bien ficeler des histoires multi-POV

Si vous êtes certain que le fait de travailler avec plusieurs points de vue vous aidera à définir la meilleure version de votre livre et si vous êtes certain d’avoir choisi les bonnes perspectives, passez à six astuces rapides pour clouer cette structure délicate: 

# 1: COMPRENEZ LA VISION DU MONDE DE VOS PERSONNAGES

Dites-vous que deux personnages traversent une ville. Le premier a été élevé à cet endroit. Il risque de s’agacer contre une foule de touristes ou d’être surpris de voir que son café préféré est fermé pour la journée. 

L’autre personnage est nouveau dans la ville et sa vision est donc différente. Il peut déambuler plus lentement, la tête au ciel en admirant l’architecture unique, ou se sentir dépassé par l’immense affluence de gens.

Vous voyez à quel point la vision du monde peut être puissante dans la définition de vos personnages individuels au point de vue ? Si vous ne savez pas comment créer vous-même de telles vues du monde.

# 2: DÉFINISSEZ LA VOIX DE VOS PERSONNAGES

La voix de votre personnage est son style distinct d’interaction avec eux-mêmes et avec le monde. Il est défini par de nombreux éléments, y compris la personnalité, la vision du monde, l’éducation et les expériences passées.

Comprendre la voix de vos personnages vous aidera à établir un dialogue qui soit fidèle à leur personne, tout en vous permettant de faire des choix narratifs clés qui les distingueront davantage en tant qu’individus, en veillant à ce que les lecteurs ne confondent pas leurs points de vue.

Par exemple, vous pouvez souhaiter utiliser la narration d’un personnage avec un ton condescendant ou avec un doute de soi, avec des phrases coupées ou un vocabulaire étendu, ou avec une motivation émotionnelle plutôt que logique. Chacun de ces choix aiderait les lecteurs à mieux comprendre votre personnage et à distinguer leur perspective de celle des autres.

# 3: ÉVITEZ LES SAUTS INJUSTIFIÉS

Lorsque vous écrivez des histoires multi-POV, les perspectives confuses sont votre ennemi numéro un. En plus de définir les vues du monde et les voix uniques de vos personnages, il est essentiel de s’assurer qu’il est évident que vous avez changé de point de vue. 

Le plus sûr moyen de laisser les lecteurs se gratter la tête est de faire un saut dans la tête entre les points de vue des personnages et les suivants. Travaillez plutôt pour changer de point de vue à des moments évidents, tels que des sauts de scène ou de chapitre. 

Si vous choisissez de changer de point de vue à chaque chapitre, vous pouvez également attribuer à chaque chapitre le nom du personnage de POV, comme le fait George RR Martin dans Game of Thrones. Ce n’est pas nécessaire, mais c’est un niveau de sécurité supplémentaire que vous pouvez facilement intégrer à votre histoire. 

# 4: CONSIDÉREZ LE BUT LORSQUE VOUS CHOISISSEZ ENTRE DIFFÉRENTS POINTS DE VUE

Si vous avez une scène qui pourrait facilement être racontée à travers les perspectives de plusieurs personnages, considérez le but de votre scène lors de la sélection. Y a-t-il des informations contextuelles que vous avez besoin de relayer qu’un seul caractère sait ? Quel personnage est le plus en jeu dans la scène ? Qui est le mieux placé pour créer l’ambiance que vous souhaitez que vos lecteurs se sentent?

Encore une fois, travailler avec l’intention est la clé. Si vous n’arrivez tout simplement pas à choisir la perspective qui convient le mieux, essayez d’écrire la scène deux fois (avec chacune perspective), puis la scinder en deux parties avec une rupture nette entre les points de vue. 

# 5: NE RÉPÉTEZ PAS LES SCÈNES

Il existe probablement quelques exceptions bien écrites à cette astuce, mais en général, essayez d’éviter de partager la même scène de votre roman deux fois ou plus, simplement pour vous faufiler dans la perspective de plusieurs personnages. 

Je sais qu’il peut y avoir des scènes où ce serait amusant à faire ou qui pourraient même donner aux lecteurs une compréhension plus large des personnages ou des événements en cause. Mais dans la plupart des cas, la répétition d’une scène perturbe le montage de votre histoire et laisse les lecteurs bouleversés. 

Rappelez-vous que si cela est absolument nécessaire, vous pouvez toujours intégrer les détails de l’expérience d’un second personnage dans cette scène à son récit dans un chapitre ultérieur. Aucun rembobinage nécessaire !

# 6: PENSEZ COMME UN CINÉASTE

Comme nous en avons discuté en haut de l’article d’aujourd’hui, les histoires multi-POV sont devenues particulièrement populaires grâce aux films et à la télévision. Alors, pourquoi ne pas faire bon usage de certaines des autres techniques apportées par le cinéma?

Cadrer vos scènes écrites, comme le ferait un cinéaste, serait un excellent moyen d’aider les lecteurs à visualiser votre histoire, tandis que l’écriture en « Deep POV » l’aide à plonger dans les perspectives uniques de votre personnage. 

Comme vous pouvez le constater, il faut tenir compte de nombreux éléments lors de la rédaction de récits multi-POV. Cependant, en comprenant les mécanismes derrière cette structure de narration et en prenant soin de choisir et d’écrire des perspectives avec un but, je suis sûr que vous pouvez y arriver. Alors donnons vie aux perspectives de nos personnages.


Bonne écriture

©Eddine C.

2 Responses

  1. Élodie Sands

    Cet article est super intéressant, bien qu’il ne s’applique pas tout à fait à mon idée. Il reste néanmoins très instructif.
    Je suis en cours d’écriture d’un roman avec ce genre un peu particulier. Il s’agit de la même histoire dans son objectif final et une bonne partie de son déroulé, mais selon deux points de vues différents et débutant à des périodes différentes, avec des évènements différents sur la première moitié du livre. Bref chaque histoire pourrait tout a fait faire l’objet d’un livre seul, mais l’idée est de donner le choix au lecteur quant à la version par laquelle il souhaite commencer à lire.
    La deuxième partie du livre, commune aux deux protagonistes apportant plus de détails et de profondeur à la seconde histoire.

    Chacune des histoires représentant un roman dit classique de 70000 mots environ, mis bout à bout (imprimé inversé), cela ne risque t il pas de rebuter les éditeurs ?

    • eddinec

      Merci pour votre commentaire. 70000 mots par point de vue, cela fait effectivement beaucoup. Si vous êtes en cours d’écriture, avez-vous déjà mis en place la structure de votre roman ? Peut-être qu’un POV peut alterner avec l’autre. Y-a-t-il une interaction entre les 2 personnages ? Pour que le lecteur ne se perde pas, il doit aisément s’identifier dans l’un ou l’autre des points de vue. Autant publier deux livres avec développement personnel de chaque personnage séparément avec les interactions communes et un déroulement de l’histoire différent. Je vous laisse à votre plume et n’hésitez pas si besoin.

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